[La nuit blanche 2014 白夜] 尋著光的方向 2-2
前幾年的白夜，右岸的瑪黑和蒙馬特一帶都有好多精彩的作品，但今年的重心移到了左岸，尤其在Gare d’Austerlitz一帶，作品和環境的結合讓人印象深刻。而不管今天的活動中心在哪，歷時多年的白夜活動，的確讓市民透過藝術家的眼光，找到了另一種看待城市角落的方式。年復一年，時時如此，城市生活經由這樣的活動策劃，不會是一成不變的呆板樣貌，而這些作品儘管出現的時間短暫，但在觀眾心中產生的影響，卻是長長久久。
1.Matthias Contzen＋Philippine Leroy-Beaulieu & Sven Meyer
一如往年的白夜活動，教堂常有看頭，可能因為裡面的氣氛特殊，在一片漆黑裡，有莊嚴也有詭譎，配合聲光，很容易產生特別的情境效果。想起去年在Saint-Paul-Saint-Louis 看到令人印象深刻的作品，展品雖不在主辦單位的重點名單內，今年經過還是特別進去看了看。
這回所見，是個由Matthias Contzen＋Philippine Leroy-Beaulieu的雕塑和德國音樂家 Sven Meyer共同合作的環境作品 Planète（星球）。密佈著孔洞的球狀雕塑，起著畫龍點睛的作用，像是不知名的星球化石，內部深邃美麗，充滿神秘感。抬頭一看，隨著音樂流動產生變化的波紋，在聖母像的上方形成像是世紀之光的幻影，音樂穩定深沈，看著圈狀投影，整個人像是要被吸進某個旋窩似的，作品藉著教堂環境增生神聖感，算是十分成功。
走進再探究竟，發現投影的水波其實是由這個振動儀所產生的，音樂家一邊調控音樂，一邊觀察水紋的在振動下的變化，並適時加添滴料、維持圖案的變化。一旁的傳單上，解釋這整個裝置一如3D雕塑、讓抽象的音波成為可見之物，技術不難，但小小巧思卻十分感性，引人駐足。有興趣瞭解更多的朋友，可以進入音樂家的網站，瞭解更多。
2. Hicham Berrada
設於市府中庭內的作品，也利用同一技巧，借用投影方式、放大微世界，讓觀眾看到平日不易觀察的美麗小世界。此處的創作者Hicham Berrada生於摩洛哥，據展覽簡介所述，這位藝術家十分擅於將化學世界轉為詩意影像。這次的展出，便是組合好些化學物質，透過投影放大，帶觀眾看見化合過程中的美感。
這裡只拍了一組照片，這現場其實有好多瓶瓶罐罐，裡面裝載的物質及成色都各有不同。這些罐子就像是不同的電影膠卷，裡面各有不同的合成故事，只是內容抽象了點，一個晚上輪流著放映下來，也是十分精彩。
3. Jan Vormann
這個用樂高疊起的作品，沿著一堵牆時不時地出現，真正的石磚和小世界裡的建築元素一塊出現，有衝突也有對比，還帶點童趣，十分討好，作品的所在之處，總引起一堆人圍觀拍照。
藝術家Jan Vormann生於柏林，也以柏林作為創作據點。當人家問他為何要以樂高築牆時，他的回答很簡單，不過就是想修復受損的圍牆，而當代的都市建築總是灰灰的缺乏色彩，多彩多樣的樂高小零件，剛好補齊這樣的缺憾。而他的Dispatchwork計劃，目前已遍佈世界各地，有興趣的朋友可以上他的網站，裡面還有好多會讓人會心一笑的照片噢～
